Интервью Beastie Boys

18/06/2013 0 Автор admin

Возможно для нынешнего поколения “белый хип-хоп” и явил собой Eminem, но поколению постарше, знакомому с House of Pain, La Coka Nostra [да и куда там – Limp Bizkit] доподлинно известно – хайп начался с Beastie Boys.

В середине восьмидесятых трое белых парней перевернули “подземную” сцену Нью-Йорка с ног на голову… невероятно молодому хип-хопу суждено было измениться. Раз и навсегда.

Первая пластинка “Licensed to Ill” вышла в 1986 году и не то чтобы она была хорошо принята критиками… Критики визжали. Журнал “Rolling Stones” выпустил рецензию под знаменитым заголовком “Три Идиота Создают Шедевр”. Релиз стал первым в истории рэп альбомом, добравшимся до вершины Billboard и продержавшимся там пять недель подряд. Более того, “Licensed to Ill” стал самым продаваемым релизом Def Jam на тот момент и разошелся числом более 5 млн. копий.

Следующие альбомы были успешными и не очень, но бренд оставался брендом – Beastie Boys держали марку, пусть эксперименты и заводили парней в самые различные жанровые дебри.

Спешу поправить, новый альбом “Hot Sauce Committee Part Two” – это не возвращение, парни никуда не уходили, это очередной эксперимент, путешествие в мир шума.

Что означает название вашего нового альбома “Hot Sauce Committee Part Two”?

Ad Rock: Название, на самом деле мы не можем рассказать вам об этом. В нем зашифрованы наши маневры, которые мы сейчас разворачиваем. Могу сказать только, что оно крутое и оно отображает нужные моменты.

Вы записали две пластинки? Почему новый альбом получил приставку “Part Two”?

Ad Rock: “Hot Sauce Committee Part Two”… нет, лучше начну по-другому… Когда мы записывали “Hot Sauce Committee Part One”, песен получилось так много, что мы решили отобрать самые причудливые из них и создать вторую часть… причудливый стафф.

О чем ваша пластинка?

MCA: Этот альбом… о чем наш альбом? Я бы назвал его приключением и экскурсией. Мы до этого сравнивали его с катанием на американских горках. Именно с тем моментом, когда ты добрался до вершины и собираешься скатиться с самой большой высоты, думаешь, что в лепешку разобьешься, а когда тележка трогается, сидящий перед тобой человек вскидывает руки, за ним все остальные по цепочке. Мы вроде этих парней, что сидят впереди, а наши слушатели вроде тех, кто расположился в конце состава… простите за сравнение, если что не так… Это еще можно сравнить с посещением зоопарка, по которому свободно прогуливаются животные… Идешь себе спокойно в наушниках: “Ооо, смотри лев!” Потом видишь слона… Наверное, вот так…

Каких параметров вы придерживались, когда записывали альбом?

MCA: Первым делом мы пытались делать короткие композиции и не уходить в глубинный астрал на пять с лишним минут. Всё же некоторые треки получились длиннее остальных. Мы пытались делать “сырую” музыку и выложились на полную катушку, используя дерьмоватенькие микрофоны. Если серьезно, то пришлось постараться, чтобы добиться подобного эффекта: с нынешней техникой, микрофонами, студиями, делать “сырую” музыку не просто. Наконец, мы пытались по-новому смешать различные стили, наложить одну музыку на другую.

С какими целями вы создавали альбом?

Mike D: Мы придерживались определенных правил: стремились делать короткие композиции, стремились делать грубое, сырое звучание, гарантируя таким образом спонтанность во время выступлений. У нас были довольно большие амбиции относительно содержательности, разносторонности, мы пытались смешать звучания, сделать музыку густой, плотной насколько это возможно.

Это похоже на альбом “Paul’s Boutique”, только здесь гораздо больше инструментальных элементов. Есть семплы, но гораздо больше наигранных частей. Вдобавок мы использовали вокальные дорожки как отдельные инструменты, смешивая их в микс. Мы пытались действовать таким образом и писали композиции одну за другой, от эксперимента к эксперименту. У каждой идеи своя жизнь.

Такое звучание… это ответ стереотипной поп культуре?

Mike D: Я бы сказал, что мы нашли нечто новое с этой пластинкой… не знаю, я бы сказал “прекрасный шум”, но есть композиции вроде “Say It”, на которых мы хотели добиться определенного эффекта… эти звуки настраивают на определенный тон и даже если их не перевести в нотную тетрадь, они прекрасно дополняются гитарой. “Say It” создает особое напряжение, заставляет слушателя испытывать определенные ощущения и в этом плане подобные композиции достигают эффекта едва ли не большего, чем вышеназванная музыка.

Вы считаете себя частью определенной формы поп культуры?

Ad Rock: Не думаю. Хотя этого нельзя избежать, культура повсюду. Мы смотрим ТВ. Например, я б